TM NETWORK

일본의 3인조 밴드. 주 장르는 신스팝.

그룹명은 멤버들의 거주지와 음악 활동을 시작한 곳이 도쿄의 타마 신도시였기 때문이라고 알려졌었으나, 코무로 테츠야가 데뷔 초기부터 TM은 TIME MACHINE의 줄임말이라고 공식적으로 발언했다.[2] 뒷부분인 Network는 키네 나오토가 호주 밴드 Men at Work에서 영감을 받아 제안한 이름이다.

초창기에는 옐로우 매직 오케스트라의 아류라는 평을 받기도 했지만 점차 록 음악과 전자음악을 결합한 자신들만의 스타일을 구축하였다.

애니메이션 시티헌터의 엔딩곡인 'Get Wild'가 일약 대히트하며 인기 뮤지션으로 발돋움한다. 이후로도 (Get Wild 이전에 발매한)'Self Control', 'SEVEN DAYS WAR'[3], 'Still Love Her'[4], 'BEYOND THE TIME'[5] 등 명곡을 쏟아내면서 존재감을 굳혔다.

작곡은 주로 키네와 코무로가 맡았다.[15]. 그리고 우츠노미야는 안무 또는 체조 담당

작사는 싱어송라이터 겸 작가인 코무로 미츠코(小室みつ子)가 맡기도 했는데, 그녀가 가사를 제공한 대표적인 곡들은 'GET WILD', 'BE TOGETHER', 'BEYOND THE TIME' 등이다. 리더인 코무로 테츠야와 성이 같기 때문에[16] 서로 혈연관계가 아닌가 하는 오해를 사기도 했는데, 당사자들도 알고 있는지 코무로 테츠야는 인터뷰에서 "코무로 남매라고 불러주세요" 라는 농담을 던지기도 했다.

※ TM NETWORK 서포트 멤버 중에서 현재 뮤지션으로 활동하는 대표적인 인물들이 있다.

1979년 결성한 SPEEDWAY[25]를 전신으로 한다. 1984년 앨범 <RAINBOW RAINBOW>로 데뷔. 다만 실질적으로는 <金曜日のライオン(Take it to the Lucky)>를 데뷔곡으로 취급하고 있다.

1987년 발표한 싱글 <Get Wild>는 애니메이션 시티헌터의 엔딩 테마로 사용되어 폭발적힌 히트를 기록하였으며 이로 인해 인기 밴드의 반열에 올랐다. 같은 작품의 엔딩 테마로 사용된 <Still Love Her>도 유명한 곡이며, 1988년 발표한 싱글이자 기동전사 건담 역습의 샤아의 엔딩 테마곡으로 사용된 <BEYOND THE TIME> 역시 건담 팬들 사이에서 회자되는 명곡.

1988년 6번째 스튜디오 앨범 <CAROL ~A DAY IN A GIRL'S LIFE 1991~>은 브리티쉬 록을 전면에 내세운 콘셉트 앨범으로 소설 등의 미디어믹스 작품으로도 나왔으며, 밀리언 셀러가 되었다. 이 앨범의 싱글 <COME ON EVERYBODY우츠노미야가 가사 잘 틀리기로 유명한 곡이다>로 홍백가합전에도 출전했다.

1989년 하반기에 잠시 휴식 기간을 가진다. 우츠노미야는 드라마에 출연하며 배우로 활동하거나, 키네는 라디오 프로그램 진행자, 그리고 코무로는 솔로 활동을 시작하게 된다. 그러다 1990년 TMN[26]으로 리뉴얼하고 활동을 재개하는데, 이 시점을 기준으로 스타일이 다소 달라진다. 표면적인 건 우츠노미야가 머리를 기르고 살이 빠졌다는 것과 라이브 의상 스타일 등 전체적으로 달라졌다는 것. <Get Wild>의 영향인 것 같다. 실제로 음악의 사운드도 판타지적인 사운드가 아니라 도시적인 사운드로 바뀐다. <Carol's Theme 1>과 <Rhythm Red Beat Black>을 들어보면 확연히 차이가 느껴진다.

1991년 <EXPO> 앨범을 끝으로 밴드로서의 활동이 점점 줄어들기 시작하고 코무로의 개인 활동이 늘어났다. 그리고 1994년 프로젝트 종료[27]를 선언, 5월 18일과 19일 이틀간 도쿄돔에서 열린 최종 콘서트 LAST GROOVE를 마지막으로 모든 활동을 종료했다. LAST GROOVE 5.19의 마지막 두 곡인 Nights of the Knife와 Timemachine의 라이브 영상을 보면 우츠노미야와 키네가 훌쩍이는 것을 볼 수 있다. 활동 중단의 이유가 개인끼리의 불화는 아닌 듯. 솔로 활동이 가장 큰 이유라고 추측된다.

그 이후 코무로 테츠야는 프로듀서로서의 활동에 매진하였으며 우츠노미야와 키네도 솔로 아티스트로서의 활동을 전개하였다. 코무로가 일본 음악계를 씹어먹던 90년대 중반에는 코무로가 우츠노미야와 키네의 솔로곡을 프로듀스해주기도 했다.

1999년 코무로가 프로듀스하던 스즈키 아미가 TM의 곡 BE TOGETHER를 리메이크하여 대히트를 쳤다. 그 덕에 TM도 다시금 주목받았고 이를 계기로 재결성하였다. 소니 뮤직에서 3장의 싱글을 내었지만 코무로와 소니 뮤직의 관계가 악화되면서 코무로의 회사인 Rojam으로 이적하였다. 2000년 9번째 스튜디오 앨범 <Major Turn-Round>를 발표하는데 이 때 코무로는 뜬금없이 프로그레시브 록에 빠졌는지 프로그레시브 록의 영향을 받은 곡들이 많다.

재결성 후에는 아무래도 코무로의 방향성에 영향을 많이 받았다. 코무로의 회사인 Rojam으로 이적했던 것도 그 사례 중 하나. 그러나 Rojam은 인터넷 사업, 중화권 진출 등 추진하던 사업들이 다 실패했고, 코무로가 Rojam을 접고 요시모토로 이적함에 따라 우츠노미야와 키네도 요시모토로 소속사를 옮겼다. 코무로가 트랜스에 빠져있던 2004년에는 <SCREEN OF LIFE>라는 트랜스풍 곡을 발표하였다.

코무로가 5억 엔 사기 사건으로 집행유예 선고를 받으면서 TM도 활동이 중지되었다가 코무로 복귀 후인 2012년 에이벡스로 이적하여 다시 활동을 개시하였다. 2014년에 발표한 <QUIT30>는 EDM과 록을 접목한 음악을 들고 나왔다. 두번째 디스크는 무려 CAROL 리메이크다! 첫번째 디스크에는 I am, LOUD등 이미 발표했었던 곡들이 조금 리믹스되어서[28] 실렸고 Alive를 비롯한 신곡들도 실려있다. 콘서트를 개최하였고, 2015년 재충전 시기에 들어갔다.

보컬인 우츠노미야 타카시는 2008년에 사운드 호라이즌의 6집에서 주인공인 엘레우세우스의 친형이자 1왕자인 레온티우스役을 맡아 보컬뿐만 아니라 공연에서도 직접 분장을 하고 나왔다. 덕분에 수많은 사호 동인지에서 에레온 열풍을 일으켰다. 만 49세라는 나이에 장창을 들고 나와서 뮤지컬에 맞먹는 활동량을 대역 없이 공연 일정 끝까지 다 소화했다.[29]

2018년 1월 19일 코무로 테츠야가 은퇴 선언을 하며 TM NETWORK의 행보도 불투명해졌다. 결국 은퇴 라이브를 개최하면서 TM NETWORK 또한 활동 중지에 들어갔다.

80년대 발매된 정규 앨범/EP 7장과 DRESS 리믹스 앨범, Gift for Fanks 베스트 앨범은 2007년 Blu-Spec CD2 사양으로 복각되었다.

TM NETWORK는 베스트 앨범이 많기로 유명한데 정규 앨범이 12장인데 비해 컴필레이션이나 기획반이 25장이나 된다. 이는 데뷔 초부터 2000년까지 음반사였던 소니 뮤직이 자의적으로 발매한 것이 많다. 이에 대해 일본어판 위키피디아에서 별도로 설명할 정도. 문제는 이 많은 컴필레이션 앨범들 중 입문용으로 좋은 것은 별로 없다는 것. 아래는 의미가 있는 베스트 앨범들이다.