Fender

Fender Musical Instruments Corporation.

'펜더'라는 이름을 처음 들었다면 동물 판다가 떠오르겠지만 영문명은 Fender로 Panda와는 철자가 전혀 다르다. 펜더는 미국의 전기악기 브랜드로서 일렉트릭 기타, 베이스, 앰프 등을 생산하는 기업이다.

펜더는 전기악기 분야에서 라이벌 기업인 Gibson과 함께 양대산맥을 이루며 수십년간 정상을 유지해왔다. 수많은 전설적인 뮤지션들이 공연과 레코딩에 펜더 악기를 사용하였으며, 지금까지도 수많은 뮤지션들에게 사랑받고 있다.

펜더는 '세계 최초'라는 업적이 많은 기업이다. 대표적으로 일반인들이 흔히 '일렉기타'를 생각하면 떠오르는 바로 그 디자인을 펜더에서 세계 최초로 만들었다. 또한 세계 최초로 일렉 베이스 기타, 기타 앰프, 베이스 앰프를 발명하며[1] 전기악기 분야와 블루스, 록 음악이 발전하는데에 매우 큰 역할을 하였다. 그 외에 일렉트릭 바이올린, 로즈 일렉트릭 피아노 등의 다양한 악기를 생산하며 현재까지도 그 명성을 이어가고 있다.

Fender는 1909년 8월 10일 미국에서 태어난 레오 펜더(Leo Fender)가 설립하였다. 레오 펜더는 원래 회계사였지만, 부업으로 라디오 수리점을 했었다. 이 수리점이 현재의 펜더의 시작이 된다. 어느날 샌디에이고에서 찾아온 손님이 어쿠스틱 기타를 일렉트릭 기타로 개조해달라는 주문을 했고, 펜더는 T형 포드의 자석을 이용해서 마그네틱 픽업을 만들어서 개조해주게 되는데, 이 한 대뿐인 개조 기타가 펜더의 첫번째 모델이었다.

1943년 즈음, 펜더는 밴드 음악을 하던 기타리스트인 닥 코프먼(Doc Kauffman)이라는 동업자와 함께 본격적으로 수제 주문식 일렉트릭 기타를 만들기 시작했고, 1946년에 코프먼이 떠나면서 오늘날의 펜더가 설립되게 되었다.[2]

Pre CBS (스파게티 로고 시절) (시기 : 1950 ~ 1964)
펜더가 전설적인 브랜드로 자리잡기 시작한 시기. 이 시기에 대한 소개는 당시에 등장한 제품들을 열거하는 것으로 한다.

이들 악기는 당시로선 획기적인 악기들이었다. 하지만 그보다 더 중요한 것은 이들 모델이 대량 생산 상품임에도 불구하고 독보적인 품질을 자랑했다는 점이다. 때문에 장인들이 만들던 수제 악기의 독점 시대는 끝났고, 펜더는 양산형 악기를 통한 음악 연주의 진정한 대중화를 이끈 역사적인 위업을 달성하게 된다. 이러한 '양산형'의 마인드는 오늘날에도 펜더의 가장 중요한 부분중 하나로 자리잡는다. 정확히는 한명의 장인이 악기 전부를 만드는게 아니라 장인들이 각 파츠를 분업을 해서 만드는 것. 그래서 펜더는 조립식으로 만드는 악기로도 유명하다.

CBS (블랙 로고 시절) (시기 : 1965 ~1985)

1965년 레오 펜더는 건강의 악화로 CBS(Columbia Broadcasting System)에 회사를 넘기게 된다. 이때 CBS는 여러부분에서 기존의 펜더와 다른 점을 만들었는데, 대표적으로 라지헤드, 3개의 볼트로 고정하는 삼각 플레이트와 틸트 넥, 총알(bullet-불렛) 트러스로드 등이 있다. 문제는 이러한 변화들이 기존의 펜더 기타에서 상당한 변화를 가져왔다.

틸트넥은 넥의 각도를 조절할때 넥을 분리 안하고도 렌치만 돌리면 넥과 바디의 각도를 바꿀 수 있는 당시로선 혁신적인 기술이었으나 이 기술만 믿고 도입한 3볼트 삼각 플레이트는 넥을 완벽하게 고정하기 어려웠다.[12]

CBS 시절의 문제점은 레오 펜더 시절보다 품질보다는 이윤을 추구했기에 염가품의 대량생산이 이루어졌는데 결과물은 신품임에도 피니시가 갈라진 기타, 불규칙적으로 박힌 본 너트, 조정이 잘 안되는 트러스 로드 등 이전 레오 펜더의 기타와 비교하여 불량률이 상승하여 많은 비판을 받았다.

그런 이유로 1965년부터 85년까지의 펜더 오리지널 빈티지 기타는 펜더의 오점라고 혹평하는 사람들도 존재하나, 그렇게 볼 수 없는 것이 펜더 Stratocaster 사운드의 상징이라고 할 수 있는 지미 헨드릭스는 당연히 CBS 이전 스트라토캐스터도 가지고 있었지만, 앨범을 녹음할 때 주로 CBS 시절의 펜더로 녹음하였으며, 우드스탁에서 사용한 스트라토도 68년형 올림픽화이트 스트라토캐스터이다. 사망 전날 연주한 생전 가장 좋아하였다던 기타 또한 검은색 68년형이다.지미 헨드릭스 기어

또한 다른 기타리스트 중에서도 잉베이 말름스틴이나 제이크 E. 리처럼 CBS 펜더를 좋아하는 사람도 존재한다. 특히 펜더 기타의 균형을 해쳤다고 평가받는 라지헤드도 잉베이는 서스테인이 길어진다고 좋아했다.

펜더의 영광의 시절을 상징하는 빈티지 리이슈 시리즈 역시 현재는 70 스트라토캐스터를 리이슈하고 있으며 57이나 62와 가격차이도 없고 사운드에 있어서도 높은 평가를 받고 있다. 텔레캐스터에 있어서도 72년 커스텀 텔레캐스터 리이슈가 근래에 많은 밴드들이 사용하며 높은 인기를 구가하고 있다. 한국에서 중고로 72년 디럭스 텔레케스터 리이슈는 구하기 힘들정도다. 즉, 소리 성향이 조금 다르기는 해도 엄연히 펜더 사운드의 역사를 당당히 형성하고 있는 것.

하지만 역시 펜더에 있어서는 경영권이 넘어가 있었던 점이 부정하고 싶은 역사였는지, 지금이야 빈티지 리이슈 모델도 출시하지만 CBS로부터 경영권을 되찾고 나서 70년대 펜더의 모습을 지우려 안간힘을 쓰기도 했다. 일례로 91년 잉베이 말름스틴의 시그니처 모델을 처음 출시할 때가 있다. 잉베이 말름스틴은 유명한 70년대 펜더 스트랫의 광팬인데 70년대 펜더더 인정 할 수 없었던 펜더가 50년대 펜더처럼[13] 만들어 출시한 것이다. 이후 97년에 사양변경 재출시 할때도 발고증 70년대와는 몇몇부분 다른 사양으로 만들다가[14] 2007년이 되어서야 70년대 펜더와 똑같은 모습으로 출시된다.

Fender Musical Instruments Corporation (시기 : 1985 ~ 현재)

1985년 윌리엄 스컬츠를 비롯한 투자자들이 펜더사를 인수하여 새로운 도약을 준비하게 된다. 이 시기의 이후의 펜더의 공식 명칭은 FMIC(Fender Musical Instruments Corporation)로 불리운다. 이들은 리오 펜더 시절의 장인들이 만든 악기를 도로 되사들여서 분석한 뒤, 이 모델들의 리메이크를 시도하여 펜더사를 본좌의 위치로 귀환할 수 있게 하였으며, 펜더는 지금도 그런 방침을 고수하고 있다. 가령 '펜더 JB62 리이슈'라고 불리우는 모델은 62년도에 만들어진 펜더 사의 Jazz Bass(재즈베이스)를 재현한 것이다.[15][16] 이 시기에 레오 펜더가 창립한 풀러튼 공장에서 코로나 공장으로 이사를 한다.

재미있는 것은, 이 시기에 해당하는 1989년에 또다른 일렉트릭 기타 브랜드인 Charvel의 대주주였던 IMC가 경영이 어렵다고 판단하고 샤벨의 마스터 빌더들을 대거 해고해버린다. 한창 명가의 재건에 노력하고 있던 펜더는 "이게 웬 떡이냐" 하며 대부분의 빌더들을 주워간다(...). 이후 펜더는 아예 샤벨기타 자체를 인수해버리고, 이때 펜더에 취직했던 마스터 빌더들은 다시 샤벨과 Jackson기타를 만들게 된다(...).

또한 2002년 드럼과 화이트팔콘등의 할로우 기타로 유명한 그레치의 지분을 인수했다.

몇몇 시리즈의 어쿠스틱기타도 출시하고 있으나 Gibson의 어쿠스틱기타에 비하면 인지도는 떨어진다.

2019년 아메리칸 어쿠스타소닉이라는 문제작을 내놓았다. -야마하가 할만한 짓을 펜더가 천조국 스케일로...-


아메리칸 어쿠스타소닉 텔레캐스터


아메리칸 어쿠스타소닉 스트라토캐스터

일단 어쿠스틱 기타[2]라 사운드 홀도 있고 바디의 울림이 있기는 하지만, 피쉬맨의 어쿠스틱기타용 픽업 2개와 펜더의 마그네틱픽업을 조합해서 다양한 소리기 낼 수가 있다. 그 다양한 소리라는게 '스프러스/로즈우드 드레드넛 바디의 소리', '스프러스/메이플 팔러 바디의 소리'라는 식이다. 심지어는 마그네틱 픽업만을 사용하여 완전한 일렉트릭 기타 소리도 낼 수 있으며, 어쿠스틱 기타와 일렉트릭 기타 소리를 섞은 소리도 낼 수도 있다.[3] 그러나 일렉트릭 기타를 대체하지도 못하고[4] 앰프에 연결하지 않은 기타 자체의 울림도 진짜 어쿠스틱 기타에 밀린다. 하지만 어차피 앰프에 연결해야하는 라이브[5]에서 곡의 분위기에 따라 여러가지 어쿠스틱 기타의 톤을 꽤 잘 재현할 수 있다는 점이 강점이다. 또한 주택 환경 문제로 큰 소리를 낼 수 없는 경우에 앰프에 연결해서 헤드폰 또는 앰프 없이 연주할 수 있다.[6] 펜더가 가끔 내놓는 문제작 정도로 여겨졌으나 의외로 평가가 좋은편이다. 텔레캐스터 바디에 이어 스트라토캐스터 바디까지 출시되었다. -문제는 가격이... 그 가격이면 일렉트릭기타랑 어쿠스틱기타랑 각각 1대씩 2대를 사도 꽤 좋은 기타를 장만할 수 있다! Squier에서 저가형이 나올지도...-

스피커로써의 성능은 이름 값을 하지만, 전원을 켤때 클린 톤의 기타 소리가 나는데, 이게 스피커 볼륨 설정과는 상관없이 꽤 큰 음량[13]으로 고정인데다가, 소리가 안나게 설정할 수도 없어서 무조건 들어야한다. 밤에 조용한 음악을 듣고 싶어서 전원을 켜면 옆방에서 자는 가족이 깰 정도다. -애플도 이제는 안하는 짓을 펜더가...- 구형 맥의 시동음은 그나마 볼륨을 미리 줄여두면 소리가 작게 울린다!

인이어 모니터 제품을 발매하였다. 국내 펜더 인이어 아티스트는 밴드위주이며, 현재 밴드 잔나비, 싱어송라이터 안녕하신가영 등이 펜더 인이어 공식 아티스트로 선정되어서 활동 중이다.

펜더의 시리즈는 아메리칸, 커스텀샵, MBS, 트리뷰트 시리즈로 분류된다.

이른바 "미펜"으로 불리우는 것으로, 문자 그대로 미국에서 창립된 펜더를 대표하는 모델. 아메리칸 외의 펜더 악기는 사실상 돈 없는 뮤지션들이 미펜과 비슷한 소리를 얻기 위해 지르는 것에 불과하다고 봐도 된다고 이야기하는 사람도 있을 정도이다. 그러나 다른 라인의 펜더들에도 그 라인만의 특성이 조금씩은 있기에 모든 사람들에게 해당되는 말은 아니다.

하지만 현대에 이르러서는 N넘버(90년대 모델)이후 Z넘버의 펜더 아메리칸 스텐다드 모델은 '상표떼면 일펜'이라는 혹평을 받기도 한다.[26]

특이한 모델로 하이웨이 원이 있는데, 미국에서만 생산되는 중급형 모델이다. 그러나 중급형이라고 해도 미펜은 미펜. 일펜보다는 더 좋은 취급을 받는다. 또한 한정 생산되었던 캘리포니아 시리즈라는 것이 있는데, 부품을 미국에서 제조하여 피니쉬(칠) 작업과 조립만 멕시코에서 해가지고 온 제품인데도 일펜보다는 훨씬 좋은 취급 받는다.[27][28]

본격적인 퀄리티의 펜더 기타가 생산되는 라인. 덕후매니아 사이에서는 '최소한 커스텀샵 이상은 가야 제대로된 펜더이다'라는 말도 심심치 않게 나오는데, 허세처럼 들릴수도 있지만 N모델 이후 전반적으로 하향 평준화된 펜더의 퀄리티 때문에 커스텀샵 이상이 되어야 믿을 수 있는 품질이 나온다는 뜻일수도 있다.(--하지만 커스텀샵 팩토리모델도 예전같지 않잖아...--) 커스텀샵이라는 이름과는 달리 커스텀 오더 모델보다는 '커스텀샵'이라는 이름이 붙은 모델들에 주력하는듯 하다.

주의할 점은, pre CBS나 CBS시절에는 커스텀 샵이 없었다는 것이다. 그 당시에는 장인이 만들지도 않았고, 그냥 북미지역에서 구하기 쉬운재료(앨더, 메이플)를 사용하여 일반 노동자들이 만든 것이다. 60-70년대의 전설같은 기타리스트는 그냥 일반 펜더를 사용하였다. 커스텀샵은 80년대에 감성팔이, 추억팔이 마케팅을 목적으로 등장한 것이다.

대표적인 커스텀샵 모델로는 '타임머신'시리즈가 있다.

각 년도별로 '레릭' '클로젯' 'NOS' 세 종류로 나뉘며, 사실상 같은 알맹이에 낡아보이는 외형 처리를 하여 모델을 분류한다.[33] 그 차이는 다음과 같다.

그 외 아메리칸 라인, 특히 아티스트 시그니처 모델의 업그레이드 버전 등이 출시된다.

Master Built Series로 줄여서 MBS라고 한다.

기타(베이스 포함) 장인들이 자신의 이름을 붙여 한땀한땀(목재 선정에서부터 마무리까지) 제작에 참가한 모델들로, 각 모델별 한정 수량밖에 생산되지 않는다. 펜더사의 최고가 모델답게 압도적인 스펙으로 생산되며 제작자의 개성에 따라 다양한 사양의 모델들이 생산된다. 또한, 같은 모델도 제작자의 개성에 따라 다양한 특성을 보이므로 하나하나 비교해보는것도 좋다. 현실적으로는 자금압박으로 실패

커스텀 샵과는 전혀 다르다. 커스텀 샵 오더는 말 그대로 구매자 취향에 맞추어 주문제작 악기를 만들어 주는 라인업이다. 즉, 세상에 단 하나만 존재하는 나만의 기타를 만들어 주는 것이다. 펜더사가 공인한 커스텀 샵 딜러(dealer) 매장에 가서 견적서를 받아 원하는 사양을 하나하나 확인하고 주문 하는 방식이다.

견적서에 마스터 빌더가 제조해주길 원하는지 아니면 그냥 커스텀 샵 팀이 제조하길 원하는지에 따라 마스터빌트 시리즈가 될 수도 있고 아니면 그냥 커스텀 샵 팀 빌트가 될 수가 있다. 물론 둘의 가격 차이는 엄청나다. 총 가격이 아닌 마스터빌트 사양으로만 200만원을 넘어 갈 정도.

견적서에 명시할 수 없지만 구매자가 꼭 추가했으면 하는 사양이 있으면 마스터 빌더에게 넘어가게 되는데, 구매자가 직접 빌더 한명을 지목해 이메일이나 전화로 1대1 상담을 하여 진행하게 된다. 물론 가격은 많이 올라간다. 적게 보면 700만원에서, 심지어는 1000만원까지 갈 수도 있다(...). 그냥 차 한대 값으로 생각하면 마음이 편하다.

펜더가 유명한 기타리스트들과 인도스먼트를 체결하여 그 기타리스트만의 독창적인 기타를 만들어주거나, 그 기타리스트에게 헌정하는 모델이다. 특정 기타리스트의 취향에 특화된 모델이기 때문에 개성이 매우 강하며, 그 기타리스트를 좋아하는 팬들에게 구매욕을 이르키는일으키는 제품이기도 하다.

2016년 3월 기준으로 작성됨. 굵게 작성된 모델은 커스텀 샵 제품.

하위 브랜드로 일본 펜더, 멕시코 펜더, 중국 펜더, Squier가 있다.

일본 펜더에 대한 대략적인 설명 영상 악기 리뷰인데 일펜 역사 설명이 더 길다

일본 펜더는 스컬츠가 펜더를 인수하던 당시 풀러톤(Fullerton)의 공장을 인수하지 못한채로 메이커만 인수한 상태여서, 미국 코로나의 공장이 완공되기 전까지 야마하의 미국지사 임원들을 데리고 와서 구성한 경영진으로 일본의 판매업체인 칸다 쇼카이(Kanda Shokai)와 야마노 뮤직(Yamano Music)과의 협상을 거쳐 1982년 3월에 펜더 재팬(Fender Japan)이 설립되게 되었다. 펜더사가 38퍼센트의 주식을 갖고 6석의 이사회에서 3석을 가지며 모든 제품에 대한 라이센스를 가지는 조건이었다. 생산은 Ibanez(아이바네즈) 기타의 생산회사로 유명한 후지겐 악기(Fujigen Gakki)가 담당하게 되었다. 코로나 공장이 본격적으로 가동되는 1986년 말까지, 당시의 펜더는 일본 공장에서의 생산량의 거의 전부나 다름없었다고 한다. 그래서 85, 86년의 일펜 모델은 일펜임에도 불구하고 빈티지 시장에서 고가품 취급을 받으며 미펜과 같은 대우를 받는다.[41]

현재 일펜은 경영권이 일본 악기 회사인 Greco로 넘어갔기 때문에, 완전히 다른 회사가 되었다. 그러나 라인업은 같은 명칭을 쓴다. 여전히 펜더. 2015년 3월 31일 Yamano, Kanda Shokai 공장과 함께 펜더 USA에 정식으로 인수되었다. 따라서 이 이후 생산 모델은 펜더 USA의 검수를 받는 정식 라인업.

(2015년 이전 구 일펜의 경우)주로 '모델라인-연식-가격' 순서의 모델명을 갖고있다. 아래 모델 명칭의 해석 부분 참고.

일펜의 경우엔 일본 특유의 내구성으로 어느 정도 성능은 보장하는 느낌이나 유명 아티스트들의 고가 시그니처가 자주 나와 돈에 눈이 멀었다는 평을 받는다.(...) 유명한 음악 만화 BECK의 주인공 유키오 시그니처 텔레캐스터가 좀더 양심적(?)으로 100만원대에 출시된 적도 있다.(정가 88000엔으로 6~7만엔정도에 판매하고 있다.) 꽤나 기본이 탄탄하고 좋은 모델이다. 다만 엔화 환율에 폭등함에 따라 가격대 성능비가 심하게 내려간 것이 국내 유저들의 발길을 끊게 한 원인이 되었다. 또한 제품 모델명에 가격이 표시되어 있는데, '딱 가격 정도의 성능'이라는 평이 지배적이다.

2000년대 중반 이후 정신차렸는지 무척 신경을 쓰는 듯. 특히, 일부 모델에 텍사스 스페셜 픽업을 부착하고 마무리 등에도 상당히 신경쓰고 있는 듯 하다. 57 빈티지에 텍사스 스페셜 픽업을 장착한 모델의 경우, 아메리칸 스텐다드에 뒤지지 않는(때로는 월등한) 사운드 퀄리티로 인해 처음 발매되었을 때 낙원상가에서 슬쩍 쟁여놓고 아는 사람들에게 먼저 파는 일도 있었다 한다.

2010년도에 Crafted in Japan에서 Made in Japan으로 다시 돌아왔다. 참고로 실제로는 공식홈페이지에 표시된 가격보다 1만엔에서 2만엔 정도 싸게 팔리는 편. 10만엔이 넘지 않는 제품은 목재가 3피스를 넘어가는 게 많다. 특히, 애쉬같은 경우 애쉬답지 않게 무척 가벼운데다(이건 좋은 점) 4피스를 넘기는 경우가 있다.

대부분의 파츠를 일본 고또사의 것을 쓰고 있고 70년대 시리즈의 파츠는 독일 쉘러에 주문제작을 하고 있을 정도로 하드웨어의 퀄리티는 상당히 좋다. 일렉트로닉에 쓰이는 vlx 스위치도 보기와는 다르게 상당히 좋은 것이라 한다.

앰프 쪽은 셀레스천 스피커를 쓰기도 할 정도로 퀄리티가 좋은 편이었는데 현재는 모든 앰프 쪽 생산을 접은 상태. 자체생산 파츠들도 생산을 점점 줄이고 있고 한때 반짝하고 운영하던 블로그는 갱신이 안 되기 시작한 지 오래다. 아무래도 인도네시아산 기타들과 미국산 기타 사이의 애매한 포지션에서[42] 멕시코 펜더같은 경쟁자도 생기다 보니 경영이 영 좋지 않은 듯.

이하의 일펜 모델명은 2015년 3월 미펜과 병합되기 전 일펜을 기준으로 작성되었다. 일펜은 미펜이나 멕펜과 달리 특유의 모델명을 쓰고 있다. 수식어에 따라서 악기가 꽤 다르다.

멕시코에서 만들어지는 펜더기타. 영어약자로 흔히 MIM(Made in Mexico)라고 한다. 멕펜은 이른바 보급형 중저가 모델의 생산을 맡고 있으며 엔세나다 공장에서 생산된다. 성능이나 품질은 일펜보다 떨어진다고 하지만 모델마다 차이가 있으며, 멕펜은 주로 최근 모델을 생산한다. 일펜이 빈티지 리이슈에 매달리는 것과 비교 된다. 또한 소리 성향에서도 어느 정도 차이가 있어, 펜더 브랜드의 다른 악기로 생각하라는 말도 많다. 하지만 사실은 일펜이 빈티지 스펙을 가지고 있으나 현대적인 소리가 나는 데 비해, 멕펜의 경우 스탠다드 시리즈를 제외하면 오히려 빈티지에 가까운 소리가 나는 것으로 알려져 있다.

최근 출시된 클래식 시리즈와 로드원 시리즈의 경우에는 일펜을 넘어서 미펜을 노리고 있다는 평을 들을정도로 퀄리티가 좋아졌다.하지만 가격도 씹어드셨지 펜더 종류 중에서 서브 악기를 하나 두고 싶을때 정말 좋은 선택지가 됐다. 특히 로드원은 저렴한 가격대에서 레릭을 잘 처리해뒀기에 레릭 마니아들의 지갑을 버틸 수 없게 하고 있다. 빈티지 사운드와 외관을 좋아하는 연주자라면, 미펜 스탠다드나 프로페셔널을 사는것 보다 오히려 더 만족스러울 수도 있다.

2012년에는 슈퍼스트랫 시장이 갈수록 커지고, 이에 대응하려고 멕펜 스탠다드에 적어도 하나 이상의 험버커를 달고 전체적인 도장을 검게 칠해서 돈이 없는젊은층들도 구입할 수 있는 블랙탑 라인업이 나왔다. 이 라인의 백미는 험험 조합의 텔레캐스터와 플로이드 로즈 브릿지를 달고 나온 스트라토캐스터가 있다.돈없는 인디메탈 기타리스트들은 환호하고 펜더 골수팬들은 충격과 공포였다

미펜과의 블라인드 테스트의 주된 떡밥. 미펜도 대량생산이라 '목재도 도찐개찐이다.', '픽업만 같으면 구분이 힘들다.' 같은 이야기가 심심하면 터지고 유저들 간의 싸움을 유발한다. '미국공장의 인부들도 죄다 멕시칸이다.'라며 인종차별적인 발언이 나오기도 한다.[44]

08년 이전 구 멕시코 펜더의 경우 목재를 최대 8피스각목 까지 이어붙인 바디에 위 아래로 무늬목을 따로 올려 생산했었다는 사실이 밝혀져 충격을 선사하고 있다.

[45]
무늬목 비니어를 붙이는 경우는 Squier 또한 마찬가지.

실제로 이렇게 목재를 이어붙여 만든 바디는 1피스나 2피스 바디와 비교해 귀로 구분할 수 있는 차이는 없으며 미관상 흉한 것, 속았다는 느낌 등이 문제가 되는 것. 특히 연주자들 사이에서도 이 소리를 구분할 수 있다고 자부하는 사람들이 있는데 그렇게 말하는 사람들이 아무리 뛰어난 연주자라고 해도 이 이야기는 무조건 걸러서 들어라. 소리가 다르게 들리는 건 100% 기분 탓이다!애초에 그렇게 말하는 사람들은 실력부터가 의심되는 수준이니(...)

일명 중펜. 모던플레이어라는 시리즈로 나온다. 가격은 신품이 60~70만원대. 저가형 펜더라고 생각할 수 있으나, Squier 같은 OEM정도는 아니고 나름 펜더 이름을 달고 나오는거라 본사에서 품질관리 인원을 상주시켜서 만들고 있다. 하지만 모델들이 하나같이 일반적인 스트랫이나, 텔래캐스터 등이 아닌 HSS텔레, HH재즈, 트리플 험버커가 박힌 머로더 같은 것들 뿐이라 미묘. 최근 스타캐스터, 코로나도와 같은 70년대 단종 모델들을 리이슈.

일부만 기재.